应天齐：深圳对当代艺术家有很大的吸引力

 
应天齐
 
安徽芜湖人，结业于中央美术学院，曾任深圳大学教授、西安美术学院客座教授。早年从事木版画和水墨画探索，独创应氏水印版画技法，作品曾获得原文化部及中国美协大奖、日本-中国版画奖励会金奖、当代版画杰出奖与贡献奖等。版画作品《西递村系列》成为英国木版基金会、大英图书馆、中国美术馆馆藏作品，奠定了其在中国画界的重要地位。2000年，开始从版画向油画、当代艺术转型，2011年至2013年连续3次参加意大利威尼斯建筑双年展，并成为华人艺术界首位以个展的方式进入该展的艺术家。
 
深圳是一座现代的城市，是一个适合发展现代艺术的基地。来到深圳后，我将深圳作为创作生涯中重要的生活基地，并以一个艺术家的触觉，在现当代艺术的探索中关注现当代文化和深圳本土文化。我通过切入深圳生活，结合自己在这个城市的生活体验，以中国传统文化元素作为载体，置于大的时代文化背景之下，从而创作出一系列作品。
 
应天齐：深圳对当代艺术家有很大的吸引力
 
壹
 
很多人以为我的《西递村系列》版画是赞美古民居有多美，其实这是一个美丽的“误会”。
 
父亲是艺术领路人
 
1949年，我出生于安徽芜湖。我父亲应行是一位传统文人，写书法、画国画。在我5岁的时候，看到一本杂志的封底，那是法国画家米勒的油画《小鸟的哺育》，其实我看不出有多好，但父亲告诉我这是法国的一位大画家米勒画的，当时他的神情很庄严，让我永远记住了那一幕。多年以后，我去了法国，特意去米勒的故居游览，还画了一幅速写，仿佛是对当年父亲埋下的那颗艺术种子的最好回应。
 
有时父亲在画画，我就趴在边上看。山水、花鸟，父亲都能画，几笔下来，石头、渔船，都有了，我觉得特别神奇。看多了，我也手痒想画画，父亲就鼓励我画。等我到了初中，对艺术萌生出很强烈的愿望，父亲又时常对我进行引导。他还常常教导我，一个人安身立命要有一门手艺，我既然喜欢绘画，那就想尽一切办法把它学到手。
 
后来我担任芜湖市二十二中学的美术老师，画画的热情却没有半分衰减。每天下午4点上完课，我就提着箱子出去画风景，每天1张，风雨无阻。冬天画雪景，太冷了，笔都冻在水里了，蘸不了颜色，学校一位化学老师告诉我可以往水里兑一点酒精。第二天雪还没化，我赶快兑了酒精就画，效果很好。那时候没什么卖画、发表的想法，就是喜欢，就是对风景画很痴迷，很单纯。
 
《西递村系列》版画让西递村提高了知名度
 
1986年，我到中央美术学院学习木版和铜版，创作的水印版画《冷香》入选了第九届全国版画展，同年在安徽屯溪参加第二届中国版画家代表大会。那是我第一次步入西递村，那是一个在皖南深山里面的美丽村庄。当我从现实生活中突然步入这个恬静优美而封闭的村落时，它所呈现的古朴、典雅、沉静、至美使我震撼。每当我将全部身心沉浸在这冷峻肃穆的意境之中，一种十分熟悉的孤独恬淡之情便轻轻地袭来，世俗的纷扰、人际关系、社会网络和由此引起的种种烦恼，都悄悄地消失在一片宁静之中，使我从心底里升腾起一种舒心的旷漠之感。
 
此后8年间，我曾无数次去西递村体验生活、采风作画。在西递村村民心目中，我已是他们中的一员。通过不懈地追求和探索，我完成了《西递村系列》版画。
 
我万万没想过我的画能使一个村子出名。我画的是对整个皖南村庄的印象，就以其中一个叫西递村的村庄命名，作品叫《西递村系列》。经过媒体的多次报道，西递村很快就名闻天下，后来又被列入了联合国世界文化遗产名录。
 
去改革开放前沿看看
 
1995年，西递村建起了应天齐西递村艺术馆，永久陈列我的《西递村系列》版画作品。很多人以为我的《西递村系列》版画是赞美古民居有多美，其实这是一个美丽的“误会”。当时，中国刚刚实行改革开放不久，我感到整个社会开始有了一种开放的姿态，但当我看到西递村“四水归堂”的徽派民居建筑，还有雕刻得很漂亮的牌坊，上面表彰的节妇烈女多达上千人，我认为它是一种自我、封闭的态度，这种时代开放和历史封闭所表现出来的有意思的文化态度，是我所关注的，我们面对中华的传统文化应当有自己的思考。就是带着这样的态度，我创作了《西递村系列》版画。
 
我曾经对西递村封闭的状态持一种不赞成的态度，可是后来西递村因我的版画出名了、开放了，从一个安静的村子演变成一个旅游胜地，去的游客很多，对文物的保护也不那么好了。我又突然觉得为什么经济发展要漠视传统的东西，我一度认为西递村最好不要改变，没有人去那才是最正确的。那时候的我是矛盾的，以至于后来有一段时间整个人都很不舒服，甚至都不画画了，还被诊断得了抑郁症。慢慢地，我觉得我不能再沉浸在西递村的圈子里面，应该去改革开放的前沿看看。
 

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