冯刚毅：深圳滋养了我的艺术人生

 贰

1982 年，深圳市粤剧团带着新的版本赴港演出，轰动一时，香港评论界纷纷称我是何非凡的后继人。

20 世纪七八十年代深圳市粤剧团风生水起

1975 年底，宝安县重新组建粤剧团，我回归粤剧团。1979 年，撤县改市，宝安县粤剧团改为深圳市粤剧团。

1980 年，我们在深圳戏院表演戏剧《鸳鸯泪洒莫愁湖》，邀请香港的记者来看，他们看完都说我很像香港的何非凡。何非凡是当时蜚声粤港澳的著名粤剧文武生，因出演《情僧偷到潇湘馆》而名声大震。

因为反响不错，时任市委领导请来参与《情僧偷到潇湘馆》编撰的编剧家陈冠卿，为深圳市粤剧团改编《情僧偷到潇湘馆》。当时我饰演剧中主角贾宝玉，陈冠卿在深圳戏院里坐了一夜，通宵把剧本改出来，其中有一段曲子就是专门为我而写。1982 年，深圳市粤剧团带着新的版本赴港演出，轰动一时，香港评论界纷纷称我是何非凡的后继人，香港著名粤剧演员新马师曾看罢，赞为“神似凡腔，胜似凡腔”。

那是我第一次去香港演出，演出持续了好几天，前几天我都没机会逛一下香港，直到最后一晚演出结束，我要求香港朋友带我去坐双层巴士。那时很晚了，我搭上末班车，坐到巴士上层，就这样一路随着巴士观赏香港的夜景。

20 世纪七八十年代，粤剧在深圳可谓占据主流，是必不可少的演出项目，过年过节看大戏是许多老深圳人的习惯。当时深圳市粤剧团经营得风生水起，演出不断，多次赴中国香港和澳门地区，以及新加坡、美国等国家演出，在海内外赢得较高声誉。

凭借魏连生一角首摘中国戏剧梅花奖

改革开放后，粤剧开始受到外来文化的挑战，时装表演、歌星争霸等新型表演开始形成风潮。作为对外开放的窗口，深圳首当其冲。本土艺术不能消亡，要发扬光大，当时从政府到剧团，上下都达成共识，要发扬粤剧，只有革新。

在市政府的支持下，深圳市粤剧团既继承优秀粤剧传统，又发展现代粤剧艺术。如在传统戏《鸳鸯泪洒莫愁湖》一剧中，广泛运用小曲，突破了粤剧以梆黄为主的板腔结构。神话剧《银瓶仙子》首次把大型魔术引入粤剧，使人耳目一新。此剧在新加坡演出轰动一时，当地观众多次要求加演。

之后，深圳市粤剧团提出“一年一新戏、一戏一新招”的创作思路，创作了一批颇具影响力的现代戏，《风雪夜归人》《情系中英街》《牌坊村新传》《窗外有片红树林》等，使深圳粤剧的知名度再次得到提升。可以说，深圳市粤剧团同经济特区一样，在探索中前进，为振兴粤剧艺术做出了贡献。

后来，我凭借《风雪夜归人》中魏连生一角，在粤剧界首摘中国戏剧梅花奖。

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